中國雕塑專業(yè)大學(xué)排名有哪些好的大學(xué)嗎

雕塑是集美術(shù)與創(chuàng)作于一身的專業(yè)學(xué)科，那么喜歡雕塑，想要學(xué)習(xí)雕塑專業(yè)的同學(xué)都知道有哪些好的大學(xué)嗎?下面是思而學(xué)教育網(wǎng)分享給大家的中國雕塑專業(yè)大學(xué)排名，希望對大家有幫助。

2017中國雕塑專業(yè)大學(xué)排名

拓展閱讀：雕塑專業(yè)就業(yè)前景

專業(yè)介紹：

雕塑是一種以立體視覺藝術(shù)為載體的造型藝術(shù)。雕塑是造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏、樹脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質(zhì)材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等)，創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。雕、刻通過減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。

圓雕、浮雕和透雕(鏤空雕)是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個主題內(nèi)容的叫組雕。雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動緊密相關(guān)，同時又受到各個時代宗教、哲學(xué)等社會意識形態(tài)的直接影響。在人類還處于舊石器時代時，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術(shù)，古代許多事物經(jīng)過歷史長河的沖刷已蕩然無存，歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現(xiàn)實，因而被認(rèn)為是最典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人們觀念的改變，在現(xiàn)代藝術(shù)中出現(xiàn)了反傳統(tǒng)的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動態(tài)雕塑和軟雕塑等。

就業(yè)前景：

隨著人們生活水平的提高和藝術(shù)欣賞水平的提升，雕塑已經(jīng)作為“純藝術(shù)”的一種與傳統(tǒng)的雕刻工藝區(qū)分開來。雕塑藝術(shù)家獲得了空前的認(rèn)可和榮耀。中國正處在城市建設(shè)的飛速發(fā)展時期，房地產(chǎn)開發(fā)對本身的藝術(shù)化也提出了更高的要求。雕塑可以提升一組建筑甚至一座城市的檔次感，具有國際化視野與審美能力的雕塑藝術(shù)家缺口巨大，就業(yè)前景看好。

專業(yè)介紹：

裝置藝術(shù)，是指藝術(shù)家在特定的時空環(huán)境里，將人類日常生活中的已消費(fèi)或未消費(fèi)過的物質(zhì)文化實體、進(jìn)行藝術(shù)性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊(yùn)的藝術(shù)形態(tài)。簡單地講，裝置藝術(shù)，就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術(shù)。

裝置藝術(shù)始于60年代，也稱為“環(huán)境藝術(shù)”。作為一種藝術(shù)，它與六七十年代的“波普藝術(shù)”、“極少主義”，“觀念藝術(shù)”等有聯(lián)系。在短短幾十年中，裝置藝術(shù)已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)中的時髦，許多畫家、雕塑家都給自己新添了“裝置藝術(shù)家”的頭銜。在西方已經(jīng)有專門的裝置藝術(shù)美術(shù)館，例如英國倫敦的裝置藝術(shù)博物館，美國舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心，由1983年的一棟樓發(fā)展到2000年的四棟樓。紐約新興的當(dāng)代藝術(shù)中心，幾乎就是一個裝置藝術(shù)展覽館，在它的庭院中，修筑了露天裝置藝術(shù)的專用隔間。美術(shù)院校也開始開設(shè)裝置藝術(shù)課程。在英國，哈德斯費(fèi)爾得大學(xué)已經(jīng)設(shè)有專門的裝置藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。在西方當(dāng)代美術(shù)館的展覽中，裝置藝術(shù)也占據(jù)了相當(dāng)重要的位置。以美國圣地亞哥當(dāng)代藝術(shù)博物館為例，在1969年至1996年期間，就舉辦了67次裝置藝術(shù)展覽。近年在美國美術(shù)院校畢業(yè)的碩士生很多人都成了裝置藝術(shù)家。

裝置藝術(shù)在中國是20世紀(jì)80年代才開始被認(rèn)識和興起的。美國著名的波普藝術(shù)家勞申柏格曾于80年代來中國美術(shù)館辦了一次展覽。由此點(diǎn)燃了中國藝術(shù)家對裝置藝術(shù)形態(tài)的興趣火種。 中國社會實行改革開放以后，經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、國人生活水平提高、綜合國力增強(qiáng)，社會結(jié)構(gòu)中的某些方面的觀念也呈現(xiàn)出工業(yè)或后工業(yè)社會的情勢。所以，裝置藝術(shù)在中國還是有了長足的發(fā)展。中國裝置藝術(shù)家在裝置藝術(shù)探索中，分別對當(dāng)下經(jīng)驗、文化遷徙、觀念派生等方面均作出了較有深度的挖掘與表現(xiàn)。而在藝術(shù)形式方面分別對分析的立體主義以來的，特別是針對后現(xiàn)代藝術(shù)中多元的形式進(jìn)行探索，并將中國當(dāng)代精神注入其中進(jìn)行有機(jī)的媒合與升華。由此可見，在逐漸推進(jìn)工業(yè)化發(fā)展的中國，在材料、特質(zhì)越來越現(xiàn)代化并日趨豐富之同時，人們的觀念變遷、文化取向、生活態(tài)度與方式必將日趨現(xiàn)代意義上的多元化。為此，作為進(jìn)入工業(yè)社會的國度里，將藝術(shù)“走向物化”對于中國美術(shù)而言已不再遙遠(yuǎn)。同時，在一個創(chuàng)造物質(zhì)、追求物質(zhì)、享用物質(zhì)的現(xiàn)狀與前景中，綜合材料與裝置藝術(shù)必將越來越快地取代中國探索性藝術(shù)中領(lǐng)銜主角之地位。如果是這樣，那么，待到中國的經(jīng)濟(jì)與歐美的經(jīng)濟(jì)相近之期，首先與世界藝術(shù)直接交流與媲美的藝術(shù)形式，那亦必推動綜合材料與裝置藝術(shù)。

就業(yè)前景：

做為一種新興的藝術(shù)形式，國內(nèi)高校還沒有專門的裝置藝術(shù)專業(yè)，然而市場需求巨大，隨著人們對生活品味的提升，對生活環(huán)境要求的提高。裝置藝術(shù)還會得到大力的發(fā)展，人們對裝置藝術(shù)也會越來越能接受。投身于這種上升時期的新型藝術(shù)形式，其就業(yè)前景無疑是光明的。